Tangokurs med Cyrena Drusine og Steinar Refsdal.
De har vært hos oss mange ganger og vet å tilføre tangokroppene våre mye god kunnskap. Denne gangen vil de legge vekt på å forbedre kvaliteten i bevegelsene. Dette hjelper oss til bedre å uttrykke vår musikalitet samtidig som vi beholder en god kontakt med partneren vår.
Her er programmet for kurshelgen. For mer detaljert beskrivelse av de ulike kursene, se nedenfor.
Påmelding
Send en epost til tangoverksted@gmail.com med følgende opplysninger:
Navn:
Epost:
Telefon:
Medlem (j/n):
Alene eller i par:
Navn på evt. partner(e):
Rolle (fører eller følger):
Skal du ha helgepass? (j/n):
Hvilke kurs skal du være med på? (Spesifiseres selv om du skal ha helgepass):
Hvis du ikke skal ha helgepass, vil du kjøpe billett til milonga på lørdag? (j/n):
Andre opplysninger.(Hvis alene/par, rolle eller partner varierer, spesifiser det her):
Bli medlem
Medlemskap koster 200 kr for resten av 2024 og gir rabatt på våre arrangementer. Bruk skjemaet på hjemmesiden.
Kontaktperson:
Dace, 46388644
Ytterligere kursbeskrivelser:
## Temahelg: Bevegelseskvalitet, musikalitet og improvisasjon
Musikalitet er mer enn bare rytme! Denne helgen skal vi utforske forskjellige bevegelseskvaliteter og hvordan vi kan bruke disse for å uttrykke musikken og improvisere med dette både for førere og følgere. Det første kurset presenterer all teknikken vi trenger for å bruke disse kvalitetene i egen dans og hvordan vi kan kommunisere disse kvalitetene med partner. De andre kursene tar for seg ulike parametre som påvirker bevegelseskvaliteten - tyngde, hastighet, sirkulær og lineær bevegelse og bruk av akse. Alle kursene bruker en eller flere sekvenser som utgangspunkt for å demonstrere, eksperimentere og improvisere med disse kvalitetene – og det er også et pedagogisk verktøy for å huske hva man har lært på kurs så det blir lettere å trene på det etter kurset.
## Workshops
### WS1 - technique for quality of movement / teknikk for kvalitet i bevegelse (120min)
Frihet til å forme bevegelsene til ulike musikalske uttrykk, og gi trinnene ulike kvaliteter, krever god og allsidig individuell teknikk og kommunikasjon som kan påvirke partners bruk av de samme teknikkene. Slik kan både fører og følger uttrykke musikken i dialog gjennom kvaliteten i bevegelsene. Vi skal vise og forklare hvordan man kan bruke ulike teknikker for å oppnå ulike kvaliteter, og gjøre øvelser individuelt og i par for å styrke teknikken og kommunikasjonen med partner.
### WS2 - heavy and light movement / tung og lett bevegelse (90min)
Vi kan endre tyngden i enhver bevegelse ved å gjøre små justeringer i muskelspenning, bruk av akse og gå-teknikk. Dette får også stor betydningen for tyngden og dynamikken i det frie benet. Vi skal se hvordan vi kan bruke dette i gangen, sidesteg, krysset, ocho, og alle muligheten de gir for både fører og følger til å uttrykke ulike musikalske kvaliteter og hvordan dette påvirker mulighetene for adornos.
### WS3 - quick and slow movement / rask og sakte bevegelse (90min)
Forskjellige hastigheter og hastighetskurver i bevegelsene kan brukes for å danse i ulike tempi, men også for å fremheve forskjellige lag i musikken eller gjøre bevegelsen mer dynamisk ved å bruke akselerasjon eller retardasjon. Vi skal se hvordan vi justerer teknikken for å endre hastigheten i gangen, sidesteg, pivot, ocho, boleo og andre bevegelser.
### WS4 - linear and circular movement / lineær og sirkulær bevegelse (90min)
Ved å bruke dissosiasjon og rotasjon i aksen, kan vi gjøre så godt som alle bevegelser mer eller mindre sirkulære. Det kreves en annen teknikk og fleksibilitet i abrazoen for å gjøre enkelte bevegelser mer lineære, og vi skal undersøke effekten av disse kvalitetene i ulike trinn og kombinasjoner, som giroer, gange, sacada og lignende – nemlig at noen bevegelser vil bli raskere eller saktere, tyngre eller lettere, mer dynamisk eller mer statisk som resultat av disse tekniske justeringene.
### WS5 - shared and separate axis in movement / delt og separat akse i bevegelse (90min)
Det er vanlig å omtale bevegelser med delt akse som volcada og colgada, og at alle andre bevegelser er i separat akse, men virkeligheten er litt mer kompleks enn som så. Overgangen fra å være 100% i egen akse til å bruke delt akse er subtil og gradvis, og kan benyttes i så godt som alle trinn. I noen bevegelser er man også "ute av akse" uten at partneren kompenserer ved å dele aksen og vekten, men at bevegelsen i seg selv eller den individuelle teknikken kompenserer for dette. Dette kan vi bruke for å endre kvaliteten på bevegelsene, slik at de står i stil med det musikalske uttrykket.